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DIE RESIDENZ: ORI JAI

LERNEN SIE DEN KÜNSTLER HINTER ULTRAVIOLET: UNHARMED KENNEN

beSocial Charlotte heißt The Residency willkommen, einen Raum innerhalb von beSocial, der Künstlern aller Stufen eine Plattform bietet, auf der sie jeden Monat ihre von King Carla kuratierten Arbeiten ausstellen können.

Carla bemerkte, dass es in der Kunstszene einen großen Mangel an Räumlichkeiten für Künstler gibt, um ihre Werke zu präsentieren. Ihr Ziel ist es, im Rahmen der Residency eine Reihe lokaler Künstler zu kuratieren, die Einzelausstellungen verdienen. Carla hat Jaillin Johnson, auch bekannt als Ori Jai, sorgfältig kuratiert, um ihn bei der Eröffnung der Residency am 20. Oktober 2023 zu präsentieren.

Carla erklärt, dass Jaillins Arbeit eine besondere Zielsetzung verfolgt: Sie verlangt vom Betrachter nicht nur, zu schauen, sondern aufgrund der Stimmung ihrer Bilder auch Emotionen zu empfinden. Jaillin erforscht bewusst die dunklen Emotionen, die Frauen erleben, über die sie aber nie sprechen, und bietet so eine andere Perspektive auf ihre Definition des zeitgenössischen Schwarzseins.


Erfahren Sie mehr über die vielseitige Künstlerin Jaillin Johnson, auch bekannt als Ori Jai, die im Rahmen von The Residency ihre erste Einzelausstellung haben wird.

Carla: Jaillin, herzlichen Glückwunsch zu deiner ersten Einzelausstellung. Wie fühlst du dich?

Jaillin: Ich bin nervös, aber immer noch voller Ehrfurcht. Ich wollte schon immer Künstlerin werden, sogar als ich jünger war. Es ist ein wahr gewordener Traum.

Wer ist Jaillin? Erzählen Sie uns etwas über sich und Ihren Weg zum Künstler.

Jaillin ist ein Trottel. Ich lache gern, ich liebe Anime und Horrorfilme. Alles, was ein bisschen düster und gruselig ist, ist für mich dabei. Ich wusste immer, dass ich Künstler werden wollte, aber es dauerte Jahre der Selbstliebe und des Verlernens, bis ich die enorme Bandbreite der Medien erkannte, die Kunst umfasste; und das war befreiend. Im Laufe der Zeit wollte ich Architekt, Ölmaler, Vinylcover-Hersteller werden – die Liste ist endlos, denn das waren alles künstlerische „Jobs“, die ich gesehen hatte. Das Experimentieren mit all diesen Medien hat es mir ermöglicht, über den Tellerrand dessen hinauszublicken, was Kunst ist oder sein kann, und so wurde meine Kunst zur besten.

Wie würden Sie Ihre Praxis beschreiben? Wie gehen Sie vor?

Ich würde meine Arbeit als introspektive Gemeinschaftsarbeit beschreiben. Ich habe das Gefühl, dass meine Kunst eine Linse oder ein Spiegel meines Selbst ist, aber gleichzeitig auch viel über die Gesellschaft verrät, nicht nur über meine Community – sei es, dass ich eine schwarze Frau bin, oder Angehörige der ersten Generation, deren Eltern aus Afrika stammen, oder was auch immer. Ich habe das Gefühl, dass ich mit meiner Geschichte die Geschichte vieler Menschen erzähle, und das halte ich überhaupt nicht für selbstverständlich.

Ich lasse mich von allem und jedem inspirieren. Ich fotografiere alles, was ich draußen finde. Ich denke mir: „Oh, das ist ein wirklich cooles Blatt“, ich fotografiere es und zwei Monate später wird daraus vielleicht eine Collage oder ich baue das Design weiter aus. Ich habe einfach das Gefühl, dass ich jeden Tag ein besserer Künstler werde, wenn ich alles lerne.

Was denken Sie über Ihren bisherigen Weg? Wo sehen Sie sich in der Zukunft?

Mein bisheriger Weg war geprägt von viel Ausprobieren. Ich musste lernen, Perfektion loszulassen, und ich glaube, das wird mich sehr weit bringen, denn ich persönlich habe das Gefühl, ein perfekter Künstler zu sein, ist irgendwie langweilig. Ich liebe es, all die Macken, Fehler und glücklichen Zufälle zu entdecken, wie Bob Ross sagte. Ich glaube, das macht mich zu einem besseren Künstler und hält mich auf Trab. Ich denke, das ist nicht nur eine gute Lektion für die eigene Kunstpraxis, sondern auch für den Menschen: Man muss flexibel bleiben.

Was inspiriert Ihren Prozess/Ihre Praxis?

Natur. Horrorfilme. Düstere, verdrehte Dinge. Wie schön die Geschichte doch ist, sie kommt immer wieder zurück. Für meinen Prozess muss unbedingt laute Musik laufen und ich brauche irgendeine Art von Obst.

Beschreiben Sie Ihr bisher schönstes Kunsterlebnis.

Diesen März, drei Tage vor meinem Geburtstag, war ich in einer Ausstellung im Harvey B. Gantt Center. Das war ein wunderschönes Erlebnis, denn es war nicht nur ein Museum, sondern eines der bedeutendsten, wenn nicht sogar das bedeutendste Museum für Schwarze im Süden. Allein die Einladung dorthin und die Anwesenheit einiger meiner Freunde, die ebenfalls in der Ausstellung mitwirkten, war ein wirklich beeindruckender Moment. Ich fühlte mich in diesem Moment richtig erwachsen.

Welche anderen Praktiken, Erfahrungen und/oder Künstler würden Sie gerne sehen/machen?

Ich würde wirklich gerne wieder mit Kampfsport anfangen. Ich muss unbedingt die Basquiat-Ausstellung in Kalifornien besuchen, ich muss einfach hin. Basquiat ist einer meiner Lieblingskünstler. Er hat sich nie in eine Schublade stecken lassen und keinen Codeswitch gemacht, das liebe ich auch. Ich möchte mit meiner Kunst dorthin gelangen, wo ich hin will, ohne Codeswitching oder Maskerade. Ich möchte genau so sein, wie ich bin. Und sie können nicht anders, als die Kunstwerke zu wollen, weil sie so feurig sind. Genau das möchte ich in meiner Kunstpraxis erreichen.

Wie würde der jüngere Jaillin Sie heute sehen?

Die jüngere Jailin würde mich total heiß finden. Früher war ich eher schüchtern, nicht ängstlich, sondern eher ruhig. Sie würde sich riesig freuen, dass wir jetzt mehr reden, und ich glaube, die jüngere Jailin würde sich definitiv von der älteren Jailin anleiten lassen wollen. Das finde ich eigentlich echt cool.

Nennen Sie ein Album, das Sie während der Arbeit ohne Unterbrechungen anhören können.

Heißer als Juli von Stevie Wonder.

Welche anderen Künstler in Ihrer Stadt sollten wir kennen?

Furz-PDF und verdammt, Wesley.




Ultraviolet: Unharmed ist eine Einzelausstellung, die dem inneren Licht gewidmet ist, dem Licht, das nur wenige Menschen manchmal sehen, was seine Existenz jedoch nicht negiert. Ein Liebesbrief an sich selbst durch die aufwendige Überarbeitung der Collage, eine Erinnerung an die Geschichte durch fotografisch festgehaltene Momente.

Begleiten Sie Jaillin Johnson und Carla bei beSocial Charlotte, wenn wir um 10.20 Uhr um 18:00 Uhr in die Werke von Ori Jai eintauchen.

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